Решебник по истории 8 класс Арсентьев Часть 1, 2 §33

В XVIII в. происходит зарождение русской оперы и балета. Одним из важнейших явлений культурной жизни становится появление первого в России публичного театра.

«Музыкальный жанр» - род музыкальных произведений, характеризующийся определенными сюжетными, композиционными, стилистическими и др. признаками.

Основная идея заключалась в том, что российские меценаты и представители высших слоев общества не должны были отставать от своих европейских визави.

Публичный театр отличается от других форм театра тем, что он был доступным для всех, а не для определенных лиц, сословий или мероприятий.

Ф.Г. Волков стал фактическим создателем первого русского профессионального театра, заложив основу для его развития и распространения.

При Анне Иоанновне зарубежные артисты ставили зарубежные постановки, так как в России еще не были созданы оперные произведения.

Петербург, Москва, Ярославль.

Первые российские композиторы создавали оперную музыку.

Театр объединял в себе несколько искусств – музыку, актерское мастерство, живопись, литературу, вокал, декоративно-прикладное искусство.

Российский театр XVIII века – уникальное явление. Театр – искусство «сиюминутное»: спектакль живет только один вечер, и даже если он идет на сцене несколько лет – каждый раз он неповторим.

Во дворце дворянина Н. сегодня будет спектакль. Интересно было смотреть на афишу – объявление, на котором нарисованы главные герои с яркой подписью. Внутри зал был переполнен. И вот – начало представления. Открываются шторы. На сцене появляются герои. Сегодня на сцене трагедия «Хорев». На сцене декорации, которые переносят в мир произведения. Игра актеров интересна, необычна. Театр – интересное занятие, буду ходить еще.

Актеры в XVIII в. зарабатывали крайне небольшие суммы. Положение некрепостных актеров было чуть лучше, чем у крепостных. Благодаря тому, что театру покровительствовала царская семья, актеров любили и ценили за их уникальный талант. Им могли дарить целые имения, что делало их материальное положение лучше, однако много средств уходила на создание костюмов, которые зачастую не удавалось сделать из-за отсутствия средств на ткань.

Титульный лист либретто маскарада «Торжествующая Минерва».

Екатерина II в образе Минервы, покровительницы искусств, Стефано Торелли

Маскарадами именовались не только костюмированные танцевальные вечера, но и масштабные театрализованные шествия. Обычно они приурочивались к какому-нибудь важному событию и выражали сценическими средствами некую государственную идею. Именно таким был маскарад «Торжествующая Минерва», венчавший коронационные празднества Екатерины II в Москве.

Он начался 30 января 1763 года, в четверг, а продолжился 1 и 2 февраля, в субботу и воскресенье. Шествие было устроено на Масленой неделе и совпало с традиционными народными гуляньями, поэтому его карнавальная сторона воспринималась публикой как должное. Заранее расклеенные по городу печатные афиши разъясняли смысл представленных во время праздника масок. «По большой Немецкой… от десяти часов утра за полудни будет ездить маскарад, названный „Торжествующая Минерва“, в котором изъявятся гнусность пороков и слава добродетели».

Действо было призвано возвеличить новую императрицу как справедливую правительницу, покровительницу наук и искусств. Начинался маскарад сатирическим показом дурных человеческих качеств. Актеры изображали пьянство, лень, мздоимство, мотовство, спесь, невежество. Следовавшие за ними маски представляли высокие нравственные свойства: кротость, любовь, щедрость, разум, просвещение. Заключительная часть шествия именовалась «Златым веком», в ней участвовали античные боги Зевс, Астрея, Аполлон и, наконец, Минерва, символизировавшая Екатерину. Над ней при помощи «маскарадных машин» парили Виктория и Слава³⁹.

Евстигней Ипатьевич Фомин – выдающийся русский композитор. Его творчество оказало огромное влияние на дальнейшее развитие русской оперы.

К сожалению, наши современники мало увлекаются классической музыкой. Однако для ценителей такой музыки Е. Фомин придется по вкусу. Его музыка приятна слуху, доставляет духовное удовольствие. Особенно хочется отметить целостность композиции, ее легкие приятные нотки, которые сильно отличаются от музыки Баха и Моцарта. На мой взгляд, знакомство с классической русской оперой можно начинать именно с этого композитора.